課程日期｜預計7月中下旬開課
課程時間｜週三晚6:30-9:30(隔週上課)
課程地點｜台北市師大路102巷4號(台電大樓站3出口)
講 師｜汪正翔
「什麼是當代攝影？」
「攝影語言在當代攝影當中不重要了嗎？」
「在當代藝術中攝影仍然有其不
可取代的藝術性嗎？」
從事攝影創作的人心中都有一個焦慮，就是深怕攝影不夠當代。但是當代攝影是什麼呢？
事實上當代攝影有一些可以觀察的取向。這堂課程我們將透過冷調、紀實、私密、表演與多媒材這五個主題，討論當代攝影家如何運用攝影創作。同時我們將跟學員一起討論自己的當代攝影計畫，課程內容將包含專題講述，與學員攝影計畫發表、討論。
關於本課程
適合對象
• 想要認識當代攝影
• 想要從事當代攝影創作
教學目標
• 認識當代攝影
• 發展自身的當代攝影計畫
課程大綱
主題一、導論
本課程將介紹
攝影在當代藝術框架之下
所面對的困境。
主題二、私密
因為當代藝術對於本真表示懷疑，所以私攝影看起來並不那麼當代。但是事實卻剛好相反，當代攝影當中出現了大量的私攝影計劃，這背後的理由是什麼。本課程將介紹當代藝術中的私攝影，並討論本真概念在當代藝術中的問題。
活動：私攝影計畫(學員作品)發表與討論
主題三、紀實
另外一個與當代藝術有矛盾的紀實攝影，
沒有多少當代攝影家敢於宣稱照片是用來記錄、反映真實。
可是於此同時，
紀實仍然作為一個重要的手法存在於的當代攝影當中。
本課程介紹紀實與敘述性等概念如何在當代攝影中被處理，
它與過去的紀實攝影又有何不同。
活動：紀實攝影計畫(學員作品)發表與討論
主題四、冷調
近年來台灣吹起了杜塞道夫的攝影風潮。
為什麼杜塞道夫在當代攝影當中經常被討論。
他們核心的概念是什麼？
在這堂課程之中，
我們將介紹數位杜塞道夫（Düsseldorf）攝影家。
活動：冷調攝影計畫(學員作品)發表與討論
主題五、表演
台灣當代藝術近年來出現了一種表演的轉向，
這件事在攝影當中ㄧ樣成立嗎？
本課程將介紹當代攝影當中的表演與行為。
活動：表演攝影計畫(學員作品)發表與討論
主題六、多媒材
當代攝影與傳統攝影的一大差別是，
前者更多時候結合攝影之外的不同媒材。
在這種情況之下，我們如何考慮攝影媒材本身的特殊性？
本課程介紹當代攝影與多媒材的結合。
活動：多媒材攝影計畫(學員作品)發表與討論
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